Fonds d'écran - MAI 2015 avec ou sans calendrier

Jeux de couleurs et photos d'archives pour les fonds d'écran du mois de mai, avec quelques souvenirs de l'exposition Buren dans la Nef du Grand Palais en 2012 (Monumenta).

► plus d'infos sur l'exposition

Avec et sans le calendrier du mois. Comme d'habitude ;-)

Avec calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050
► sans calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050 ◄

Sous la coupole de la nef.

Avec calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050
► sans calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050 ◄

Avec calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050
► sans calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050 ◄

Et vu d'en haut, depuis l'escalier monumental.

Avec calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050
► sans calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050 ◄

Avec calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050
► sans calendrier : 1024x768 - 1600x1200 - 1366x768 - 1680x1050 ◄

o - O - o

Et on va chercher d'autres fonds d'écran avec et sans le calendrier de mai 2015 :

- sur Smashing Magazine ;
- sur le blog des éditions Des ronds dans l'O, trois illustrations à découvrir :

- dans ma sélection sur Pinterest.

Tous mes fonds d'écran sont disponibles sans le calendrier du mois.
(via l'onglet Fonds d'écran)

La galerie d'Apollon - Musée du Louvre

La galerie d’Apollon est une pièce de 600m² au 1er étage du musée du Louvre reliant la Grande Galerie à une aile de la Cour carrée, et composée de 41 peintures, 118 sculptures en stuc (36 groupes), 28 tapisseries enchâssées dans la voûte et les décors des murs.

Reconstruite totalement après un incendie en 1661, sous la direction de l'architecte Louis Le Vau et du peintre Charles Le Brun, la galerie de réception de Louis XIV reste cependant inachevée en 1678 : au palais du Louvre, le roi préfère le château de Versailles... où la galerie d'Apollon servit de référence pour la Galerie des Glaces.

Mercredi 6 novembre 2013... quasiment déserte !!

Structurée autour du thème du soleil, que Louis XIV vient de choisir comme emblème, et de la course dans l'espace et le temps du dieu solaire Apollon, la galerie célèbre la grandeur du roi.

Le Triomphe de Neptune - Peinture de Charles Le Brun (1664-1677)

Le Brun prévoyait d’illustrer les douze mois de l’année, représentés par les travaux ou les fêtes selon une ancienne tradition qui avait orné les portails des cathédrales. Huit médaillons figurant les mois de l’année (mai, juin, juillet, août, septembre, octobre, novembre, décembre) furent réalisés par le peintre Jacques Gervaise entre 1667 et 1677.

Les mois de janvier, février, mars, avril seront réalisés en 1850 par Louis Arbant d’après des gravures de Le Brun.

Après le départ définitif du roi à Versailles, l'Académie royale de peinture et de sculpture s'installe au Louvre en 1692 et poursuit l'oeuvre en faisant exécuter à ses membres certains compartiments du plafond laissés vides.

L'été ou Cérès et ses compagnes implorant le soleil (Durameau - 1774)

En 1848, l'architecte Félix Vauban est chargé de la restauration de la galerie et en achève la décoration. Il commande notamment trois grandes peintures que Le Brun avait laissé à l'état de croquis ou de dessin dont la toile centrale Apollon vainqueur du serpent Python, confiée à Delacroix, et L'Aurore réalisée par Charles-Louis Müller.

L'Aurore de Müller, réalisé en 1850 d'après un projet de Le Brun

Provenant de la manufacture nationale des Gobelins, les tapisseries de la galerie d’Apollon, représentant 28 portraits de souverains et d’artistes, sont réalisées entre 1854 et 1863. Chaque panneau mesure 2,16 m de haut sur 1,33m, à l’exception des quatre panneaux du centre de 2,28m sur 2,40 m où figurent les souverains.

Tapisserie des Gobelins : Louis XIV

Depuis 1861, la galerie abrite le trésor des rois de France.

Couronne dite de Charlemagne, créée pour le sacre de Napoléon 1er
(en arrière-plan, couronne de Louis XV)

D'autres photos de la galerie, et de ses portes, ICI (pour mon Projet Photo 52).

Galerie découverte à l'occasion d'un travail de recherche en Histoire des Arts (classe de 5ème).
L'occasion d'aller faire un tour au Louvre avec les juniors ! Et d'en profiter pour voir quelques autres petites choses quand même, dans la limite de leur patience.

Pour en savoir plus (sources d'information) :
► Focus : Louis Le Vau, galerie d'Apollon | unehistoiredesarts.fr
► La Galerie d'Apollon | mini-site du Louvre : historique, plan de la galerie, ...
► La galerie d'Apollon restaurée | La Tribune de l'Art
► Louvre : la galerie d'Apollon | Culture & questions qui font débats
► Le Louvre épate la galerie | Libération

A télécharger sur le site de l'OPPIC*, le communiqué de presse et la fiche opération de la restauration de 2001-2004 : page Musée du Louvre - Galerie d'Apollon.

* L'OPPIC, Opérateur du patrimoine et des projets immobiliers de la Culture, a assuré la maîtrise d'ouvrage délégué des travaux de restauration de la galerie de 2001 à 2004 (mécénat de Total).

Longueur de la galerie : 61,34 m -  Largeur : 9,46m
Hauteur sous plafond : 15 m

PORTE - Projet Photo 52 {2013 - semaine #45}

Porte ouverte ou fermée, porte de placard, porte d'immeuble, porte de garage, porte ordinaire ou exceptionnelle, ... les approches ne manquent pas pour le thème #45 du Projet Photo 52 : PORTE.

C'est d'ailleurs un thème que j'aborde souvent par l'angle du détail.

Photo n°1 - f/4.5 * 1/13s * ISO-800 * sans compensation d'exposition
longueur de focale 22mm (éq. 44mm) * sans flash

Photo n°2 - f/5.3 * 1/10s * ISO-800 * compensation d'exposition +0.3
longueur de focale 36mm (éq. 72mm) * sans flash

Plutôt dans la rue en général mais cette semaine, par hasard, j'ai eu l'occasion d'aller au musée du Louvre où les portes monumentales et sortant de l'ordinaire ne manquent pas.

Un coup d'oeil global sur la porte d'entrée de la galerie d'Apollon aperçue sur la photo n°1.

La galerie d'Apollon, située au 1er étage dans l'aile Denon du musée du Louvre, a été conçue à la gloire du roi Louis XIV par l'architecte Louis Le Vau et le peintre Charles Le Brun, en 1661.
Elle est cependant restée inachevée jusqu'en 1851.

Le thème de la galerie est celui du soleil et de sa course dans l'espace et le temps.
Son esthétique préfigure celle de la galerie des Glaces de Versailles.

Il n'y a plus qu'à entrer, la porte est ouverte ;-)

Photo n°3 - f/4.5 * 1/20s * ISO-800 * sans compensation d'exposition
longueur de focale 22mm (éq. 44mm) * sans flash

Aperçu de la rangée des portes fermées à l'intérieur de la galerie, qui paraissent bizarrement dorées alors qu'en réalité elles sont plutôt bleutées, comme sur la photo n°2...

Photo n°4 - f/4.5 * 1/30s * ISO-800 * sans compensation d'exposition
longueur de focale 21mm (éq. 42mm) * sans flash

J'aurais pu m'en tenir là pour ma participation au thème #45 du Projet Photo 52 : PORTE.
Mais il m'a quand même fallu ajouter quelques portes à ma collection...

Photo n°5 - f/4.6 * 1/6s * ISO-800 * compensation d'exposition -1
longueur de focale 25mm (éq. 50mm) * sans flash

Toujours au Louvre, malgré une lumière un peu faible... et deux enfants pressés de sortir par la porte de la pyramide en verre dont le style contraste avec celles de l'intérieur !!

Photo n°6 - f/4 * 1/500s * ISO-100 * compensation d'exposition +0.3
longueur de focale 15mm (éq. 30mm) * sans flash

Pour les curieux, ma galerie de portes est sur Flickr.
Et le récapitulatif du thème, comme d'habitude, sur Vivre la Photo.
(avec les photos n°3, 4... 5 et 6)

Edit du 13/11/2013 - Mes autres photos de la galerie d'Apollon : ICI.

CURIOSITE #2 - Le Petit Palais habillé par les papiers Canson

Pour une fois j'étais en avance pour ma participation au thème du Projet Photo 52. Et je découvre simultanément qu'il fait beau et que, pas trop loin de chez moi, il y a une curiosité à voir.

Photo n°1 - f/16 * 1/125s * ISO-100 * sans compensation d'exposition *

longueur de focale 29mm (éq. 58mm)

En effet, pendant tout l'été et à l'occasion de l'exposition du Prix Canson^®, les colonnes du Petit Palais sont habillées... de papiers Canson colorés. (+ d'infos)

Photo n°2 - f/16 * 1/160s * ISO-100 * compensation d'exposition +0.3 *

longueur de focale 20mm (éq. 40mm)

Photo n°3 - f/16 * 1/100s * ISO-100 * sans compensation d'exposition *

longueur de focale 39mm (éq. 78mm)

Photo n°4 - f/5 * 1/800s * ISO-100 * compensation d'exposition +0.7 *

longueur de focale 31mm (éq. 62mm)

Parfait, non ?, pour le 24ème thème du Projet Photo 52 : CURIOSITÉ.
Ma 2ème participation. (récapitulatif ICI)

Photo n°5 - f/5 * 1/2000s * ISO-100 * compensation d'exposition 0.3 *

longueur de focale 26mm (éq. 56mm)

Photo n°6 - f/16 * 1/125s * ISO-100 * sans compensation d'exposition *

longueur de focale 22mm (éq. 58mm)

Voir aussi : Le Petit Palais aux couleurs Canson (CB News)

REFLET - Exposition Dynamo au Grand Palais {Projet Photo 52 - semaine #16}

L'exposition Dynamo au Grand Palais propose plein de couleurs et d'effets visuels dérangeants dont les jeux de miroir ne sont qu'une partie. Elle a été l'occasion de quelques autoportraits et de ma photo de la semaine pour le thème REFLET (Projet Photo 52 - semaine #16).

Aperçu très partiel de l'exposition :

Une image qui vole en éclats dans un miroir à facettes !

Photo n°1 - f/5 * 1/30s * ISO-3200 * sans compensation d’exposition

longueur de focale 16mm (éq. 32mm)

Une perspective en abyme vertigineuse (miroir au sol et au plafond).

Photo n°2 - f/5 * 1/25s * ISO-800 * sans compensation d’exposition
longueur de focale 14mm (éq. 28mm)

Un bel effet kaléidoscope avec deux miroirs tournants au bas du grand escalier.

Ma participation au 16ème thème du Projet Photo 52 : REFLET.
(récapitulatif ICI)

Photo n°3 - f/5 * 1/30s * ISO-800 * sans compensation d’exposition

longueur de focale 14mm (éq. 28mm)

Si j'avais eu du courage, je serais retournée à la Défense où j'avais trouvé mon bonheur l'an passé pour le thème AUTOPORTRAIT du Projet Photo 52, avec quelques beaux reflets des immeubles dans le bassin Takis en bas de l'esplanade mais aussi dans les façades de verre.
(voir l'album photos sur Flickr)

L'exposition "Dynamo, un siècle de lumière et de mouvement dans l'art" est à découvrir au Grand Palais du 10 avril au 22 juillet 2013. (+ d'infos sur l'exposition)

La péniche de l'eau (Paris 19e)

En face de la Cité des Sciences et de l'Industrie à la Villette, au croisement du canal de l'Ourcq et du canal Saint-Denis, est amarrée La Péniche de l'Eau.

Elle est ouverte au public, certains week-ends lors d'événements particuliers, mais surtout, elle accueille des classes pour des ateliers pédagogiques sur l'eau.

Visite avec une classe de CE2.

Sur le pont il y a quelques panneaux d'information sur l'eau et ses enjeux, mais c'est surtout à l'intérieur qu'il se passe des choses intéressantes.

Le matin, il y a d'abord eu des exercices sur les états de l'eau et sur le cycle de l'eau, presque trop faciles car la maîtresse avait bien préparé la visite en classe!

 Les trois états de l'eau : exercice de classement

Puis, ce qui plaît davantage, quelques expériences.
Et d'abord un défi : réussir à faire flotter un trombone en le posant sur l'eau !

Expérience sur la tension superficielle de l'eau

Le secret : Pour que le trombone flotte, il faut 1. le poser doucement, 2. s'assurer qu'il est bien sec et les mains aussi.

A la surface de contact entre l'eau et l'air se forme une espèce de petite peau qui supporte le poids du trombone. Quand on regarde de près, on voit que la surface de l'eau est un peu enfoncée autour du trombone comme s'il était posé sur un coussin.

C'est aussi pour ça que certains insectes sont capables de marcher à la surface de l'eau, ou qu'on peut remplir un verre plus haut que le bord.

Les explications de Wikipedia : ICI

2ème expérience : La poussée d'Archimède.

Il fallait trouver le récipient qui flottait le mieux entre une coupelle plate sans rebord, un couvercle en plastique, un pot en plastique profond et un petit pot de confiture en verre.

A ma grande surprise (!), celui qui flotte le mieux c'est le pot en plastique profond parce qu'il a un fond large ET des rebords suffisamment hauts pour que l'eau ne passe pas par dessus.

Après la pause pique-nique, l'après-midi était consacrée à la biodiversité avec des informations à chercher dans des "puits d'information" après avoir écouté la conférencière parler des habitants de la Seine et de la chaîne alimentaire.

Tout en haut de la chaîne alimentaire des habitants de la Seine, le silure glane un monstre aquatique d'environ 2 mètres !!!!....

Les "puits d'information"

Un beau voyage immobile sur la Seine, car cette péniche ne se déplace pas.

Péniche de l'eau (Paris 19e)
face au 31 Quai de l'Oise - Rond Point des Canaux
Tél. : 01 43 28 47 63

Dans le même genre de structure, il y a aussi un Pavillon de l'Eau à Paris que nous avions visité à l'occasion d'une exposition... sur Bob l'éponge.

o-O-o

► Ce lundi chez Chrys et chez Zaza : EAU. L'eau dans tous ses états. Nuages, pluie, flaques, sources, rivières, fleuves, mer, lac, glaciers, fontaines, reflets sur l'eau, bain, douche, hammam, boisson, arrosage... Ce lundi, mouillons-nous!

Chaque lundi, un nouveau rendez-vous, un thème.

L'ombre à la portée des enfants (expo)

Réédition d'un billet du 31/01/2010 - L'exposition Ombres et Lumière, plusieurs fois prolongée, est programmée jusqu'à fin juin 2012 à la Cité des Sciences et de l'Industrie.

La Cité des Sciences et de l'Industrie propose de nouveau aux 5/12 ans "Ombres et Lumière", une exposition-parcours très bien conçue pour découvrir et jouer avec les ombres. A voir absolument (et revoir), jusqu'à fin juin 2010 2012.

Parmi les animations proposées, les plus étonnantes tournent autour des surfaces qui "mémorisent" les ombres et les restituent en différé.

1ère étape: on danse devant l'écran - 2ème étape: on regarde

On découvre l'expérience en images (sur YouTube)

Le fil conducteur de la visite est la découverte de l'appartement du professeur Archibald Ombre, un savant qui étudie... les ombres! Dans chaque pièce, que l'on peut explorer à sa guise, on trouve de nouvelles expériences et un extrait de son journal.

Le plan de l'appartement du professeur Archibald Ombre

(cliquer sur l'image pour l'agrandir)

L'ombromaton capture l'ombre de profil créée par le spot à gauche
et restitue à l'écran un "profil d'ombre"

Des jeux pour découvrir comment l'ombre change avec la lumière

Pour en voir plus : le diaporama de Jef Rabillon (45 photos), l'avis de On fait quoi maman? (avec d'autres photos de l'exposition).

Extrait du dossier de presse :

"Dès l’entrée de l’exposition, l’enfant est entraîné dans une fiction créée autour d’une maison et de son propriétaire : Archibald Ombre, professeur, rêveur, poète et collectionneur d’ombres. Archibald s’est absenté mais chaque pièce de sa villa garde la trace de sa passion et dévoile une part de l’ombre : l’ombre du corps en mouvement dans le grand salon, l’ombre objet de curiosités dans ce qui fut autrefois sa chambre, l’ombre sujet d’expériences dans le laboratoire, l’ombre plastique dans la cuisine, l’ombre porte ouverte sur les étoiles et l’imaginaire dans la serre et le jardin."

(télécharger le pdf pour une présentation détaillée de l'exposition)

La visite de l'exposition dure entre 1h et 1h30 et peut être combinée avec une visite à la Cité des Enfants. L'heure d'entrée à chaque exposition est fixée au moment de l'achat des billets (réservation conseillée).
+ d'infos